不经典不上传！（强烈推荐！！！） 今天上传英国著名重金属 IRON MAIDEN （铁娘子）乐队的MV和现场视频！！！ 又一个可以用伟大来形容的乐团！（是他们引领了NWOBHM英国重金属新浪潮这股潮流！他们那短小，紧凑的RIFF，还有经典的双吉他SOLO互飙是日后喜爱他们的朋友最喜欢津津乐道的话题了，他们对重金属的贡献与影响不亚于任何一支优秀的金属乐队！）不，伟大还不够，那什么词合适呢？朋友们帮我想想。。。 开个玩笑，真怕误导了没有听过他们的音乐的朋友们（当然，听摇滚的几乎没有从未听闻铁娘子的音乐的，更没有不知道铁娘子乐队的，如果真有，我只能说太意外拉！），从乐队1980年发行的第一张同名专辑到1988年的颠峰之作“Seventh Son of a Seventh Son”，这之间的铁娘子是真正的铁娘子，所出的几张专辑也是张张经典！到了九十年代，由于换了唱片制作人，Bruce Dickinson的嗓子发炎，状态不佳（后来因为咽喉炎恶化，便离开了乐队，好在2000年又回来了。），乐队开始走向了事业的低谷，专辑也是一张比一张差，这样郁闷的景象一直持续到2000年，嘿嘿，Bruce Dickinson归队，吉他手Adrian Smith也回来了，IRON MAIDEN又回到了从前的最强阵容，虽然一个个都是金属老炮了，但显得似乎比年轻的时候更游刃有余！ 好了，说了这么多废话，相信不少朋友也对他们很熟悉了，那就喜欢的给我狂顶！！！ 以下内容来自网络： 乐队简历： 铁娘子乐队是"英国重金属新浪潮"的领导者，现已是重金属乐队的杰出代表乐队。 铁娘子乐队1976年组建于伦敦，由贝司手Steve Harris，主音吉他Dave Murray,主唱Paul Di'anno，鼓手Doung Sampson组成。乐队以一种名叫"Eddie"的怪物作为乐队的标志。 铁娘子的音乐是尖锐的吉他，咆哮和演唱还有多变的节奏的重度混合，深受"深紫"和"黑色安息日"及朋克音乐的影响。 1979年乐队发行了第一张EP专辑，该专辑以乐队自己的厂牌通过邮购方式发行。 1980年乐队发行了第一首单曲。同年乐队发表首张同名专辑，专辑中的作品都是以前乐队现场演出过的作品。 1980年，被誉为金属音乐最好的吉他手之一的Adrian Smith加入乐队，1990年他离开乐队。 1981年，乐队推出了第二张专辑，这是张半现场半录音室的专辑，经过人事变动，Clive Burr成为新的鼓手，乐队成为全世界最有现场感染力的乐队之一。 1981年，主唱Di'anno离开乐队，Bruce Dickinson加入乐队，接任主唱位置，由于他的努力，促使乐队在美国崛起。 1983年专辑在美国成为白金唱片，鼓手也更变为Nicko McBrain。 1984的专辑在为期200天的"世界奴隶制巡演"的宣传下获得极大销量。 1986年，旋律化和电子化专辑令许多歌迷惊奇不已。 1988年，乐队出版巅峰之作，专辑获排行榜冠军，并在单曲榜前10名中连续占据4个位置。 1990年的"回归金属根源"专辑，其中的歌曲涉及到艾滋病和大公司倒闭这样的主题。随着Janick Gers加入乐队，乐队1992年出版专辑，这也是Dickinson在铁娘子的最后一张瓦辑，随后，他与乐队分手从事个人发展，Blaze Bayley接替他的位置。 1995年，乐队出版专辑，专辑风格一如既往，并在排行榜上取得佳绩，证实了乐队自身的号召力。 （其实这段时间的铁娘子正是事业的低谷时期，好在21世纪，这帮老炮再渡抗起金属领军者的这面大旗，雄风不减当年。。。资料不全，望大家见谅！） 经典专辑碟评：（资料来自偏执狂金属网！） IRON MAIDEN - 1980 - Iron Maiden 这是铁娘子于1980年踏入江湖的同名处女作，从此以后，江湖上又多了一个令人仰慕的侠客，呃，对不起，不是一个，而是一群，他们飞到你的脑袋里，嗡，嗡，救命啊！！！于是我手起钱落，把它买了回来。 对于当时的金属乐来说，这的确是非比寻常的声音。重金属在经历了10多年的产生发展以后，终于出现了这样一个具有突破性的进展。快速有力的双声部吉他，复杂华丽的贝斯演奏，干脆利落的鼓击以及略带沙哑的歌声，所有这一切都为今后轰轰烈烈的不列颠新浪潮重金属（NWOBHM）开创了先河。无论是Prowler、Sancutary这样的快歌，铿锵有力的Running Free，感人至深的Remember Tomorrow（这是乐队主唱Paul Di'Anno为纪念其祖父而作的歌曲）还是描写经典恐怖故事歌剧幽灵的Phantom Of The Opera，无一不是经典中的经典。最令人振奋的是由Harris写的“队歌”Iron Maiden，Paul Di'Anno充满激情地唱到：“IRON MAIDEN can't be fought，IRON MAIDEN can't be sought....IRON MAIDENS gonna get you, no matter how far！打碎法律，打碎束缚，他们就是最自由最狂野的生命。 因为诞生于1980年这样一个金属新旧更迭的时期，又是由曾经和BLACK SABBATH合作过的Will Malone制作，所以专辑在音色上明显地带有了老式金属的特点：吉他失真很沙，象是从盒子里发出来的，鼓声则比较薄，而铁娘子最有特色的贝斯演奏也没有以后专辑里的那种BLACK SABBATH、PURPLE或PRIEST的专辑中经常能听到，不过这种略微粗糙的音色却使IRON MAIDEN的狂野气质更加突出，没有糟蹋这些好歌。 很多人认为这张专辑是朋克，至少是朋克金属，其实用Steve Harris的话说，“我们不过是想吓吓那些朋克罢了。”（连当时最极端的朋克都被他们吓到，足见其威力）。仔细地分析一下，MAIDEN的吉他RIFF对传统的金属吉他RIFF作了大胆改良，Sancutary中的RIFF简短迅速， 多次反复，和弦也不制音，上拨与下拨交替，这与老金属的制音、闷音、多下拨的演奏方式有很大区别，所以猛地听上去有些象朋克。而歌曲Iron Maiden则是由两把吉他在高低两个声部演奏一段很短的一段旋律RIFF，这样的演奏方式后来成为MAIDEN乃至NWOBHM的标志性特征，甚至影响到了很多极端金属乐队，比如CRADLE OF FILTH。 另外带一句，严格地讲其实这并不是MAIDEN最早出版的作品，因为他们在1979年曾经出版过一张叫The Soundhouse Tapes的EP，那里收录了Iron Maiden、Prowler、Invasion（正式专辑中没有这首歌，后来在The Number Of The Beast中，它被改编为Invaders）、Strange World四首歌的DEMO，其中的Iron Maiden、Strange World在1996年出版的精选集Best Of The Beast（双碟版）中能听到，乐队人员不同，鼓手不是Clive Burr，而是Doug Sampson，吉他手也只有Dave Murray一个，编曲音色上都没什么太大差别，但演奏上却存在一定缺陷，Doug Sampson的速度似乎跟不上吉他，老慢一点，这也是他被替掉的一个重要原因吧。 这张专辑意义重大，从经典程度上可比The Number Of The Beast。 IRON MAIDEN - 1981 - Killers 1980年9月30日，Dennis Stratton离队，天才吉他手Adrian Smith加入乐队。制作人是“校长”Martin Birch。Steve Harris包办了所有歌曲的创作（Killers、Twilight Zone与Paul合作），这次他的作品结构更为复杂，而速度也快了不少，比如Purgatory。专辑第五首Genghis Khan是一首演奏曲，更将眼光转向亚洲，描写的曾经征服欧洲的成吉思汗。至于经典的Killers、Wrathchild，这里就不多说了，听